sábado, 7 de noviembre de 2009

El metropolitan opera house de NY



Saludos,entre Amsterdam y Broadway se levantan los edificios que integran el complejo artístico-musical más moderno y tecnificado del mundo: el célebre Lincoln Center, que alberga las sedes de la Filarmónica de Nueva York, del Nueva York City Ballet, de la New York City Opera y del Metropolitan Opera House. Fundado en 1883, el Metropolitan permaneció más de ochenta años en su viejo y glorioso edificio, hasta que en 1966 fue trasladado a las instalaciones actuales conocidas como Nueva Opera Metropolitana. La imponente fábrica tiene 140 metros de fondo, 54 metros de ancho (77 en escenario, incluyendo los foros) y 31,5 metros de alto, y goza de una acústica comparable a la de la Scala de Milán (tradicionalmente considerada la sala más perfecta del mundo a este respecto).
Su fachada es una imponente arcada de 29 metros de altura integrada por cinco arcos de 9 metros de luz entre pilares. El lujoso interior forrado en diversas variedades de madera africana, tiene un aforo estimado en 3880 espectadores y su escenario principal (pues hay otros para ensayos y preparación de recambio de decorados y utilería) mide 34 por 30 m. En su embocadura, de 18 metros de luz, se encuentran los murales de Marc Chagall, El triunfo de la música y Las fuentes de la música, y en distintos rincones de la sala hay esculturas de Maillol, bustos de Caruso y de Verdi, un retrato de Gluck y la estatua que recuerda a Giulio Gatti-Casazzi, el hombre que más tiempo estuvo al frente del Metropolitan y que lo dirigió durante uno de sus períodos más gloriosos, entre 1908 y 1935. La Nueva Opera Metropolitana es obra del arquitecto Wallace K. Harrison
Fuente: www.weblaopera.com

En últimas fechas, el teatro Diana (Guadalajara) está programando la témporada en vivo vía satelite y en HD.

Mac

sábado, 31 de octubre de 2009

Francois Truffaut



Saludos, (París, 1932-Neuilly-sur-Seine, Francia, 1984) Director de cine, actor y guionista francés. Gran parte de su filmografía está marcada por una infancia y una adolescencia difíciles, que reflejó fielmente en su primer largometraje, Los cuatrocientos golpes (1959), en el que su joven protagonista, Antoine Doinel, se convierte en el álter ego del realizador. Sin embargo, a diferencia de aquél, Truffaut conseguiría librarse del reformatorio al que parecía predestinado.

Bajo la protección del influyente teórico y crítico de cine André Bazin, se inició en el medio a través de la crítica en prestigiosas publicaciones especializadas como Cahiers du Cinéma y Arts. Uno de sus más combativos artículos, «Una cierta tendencia del cine francés» (1954), levantó una gran polémica por lo que significaba de crítica hacia el estamento cinematográfico de su país. A raíz de él, se planteó el salto a la dirección cinematográfica con el propósito de abrir una nueva vía de expresión, más realista y libre de los defectos y concesiones que él denunciaba, como el culto a las estrellas.

La citada Los cuatrocientos golpes supuso no sólo su debut detrás de la cámara en un largometraje, sino también uno de los primeros ejemplos acabados de la llamada nouvelle vague. A este filme le siguieron, entre otros, Jules et Jim (1961), La novia vestía de negro (1967), El pequeño salvaje (1970), El amante del amor (1977) y la serie de películas autobiográficas protagonizadas por su mencionado alter ego Doinel, encarnado por Jean-Pierre Léaud: El amor a los veinte años (1962), Besos robados (1968), La noche americana (1973), etc.
Fuente: www.vidasybiografias.com




El 21 de octubre se cumplió 25 años de de la muerte de Truffaut.

Mac

viernes, 30 de octubre de 2009

2 de noviembre

Saludos:

Día de Muertos es una celebración mexicana de origen prehispánico que honra a los difuntos el 2 de noviembre, comienza el 1 de noviembre, y coincide con las celebraciones católicas de Día de los Fieles Difuntos y Todos los Santos. Es una festividad mexicana y centroamericana, se celebra también en muchas comunidades de Estados Unidos, donde existe una gran población mexicana y centroamericana. La Unesco ha declarado esta festividad como Patrimonio de la Humanidad.[1] El Día de los Muertos es un día festejado también en el Brasil, como Dia dos Finados.

Los orígenes de la celebración del Día de Muertos en México son anteriores a la llegada de los españoles. Hay registro de celebraciones en las etnias Mexica, Maya, Purépecha, Náhuatl y totonaca. Los rituales que celebran la vida de los ancestros se realizan en estas civilizaciones por lo menos desde hace tres mil años. En la era prehispánica era común la práctica de conservar los cráneos como trofeos y mostrarlos durante los rituales que simbolizaban la muerte y el renacimiento.

El festival que se convirtió en el Día de Muertos era conmemorado el noveno mes del calendario solar mexica, cerca del inicio de agosto, y era celebrado durante un mes completo. Las festividades eran presididas por la diosa Mictecacíhuatl, conocida como la "Dama de la Muerte" (actualmente relacionada con "la Catrina", personaje de José Guadalupe Posada) y esposa de Mictlantecuhtli, Señor de la tierra de los muertos. Las festividades eran dedicadas a la celebración de los niños y las vidas de parientes fallecidos.


Mac

jueves, 29 de octubre de 2009

Día de muertos



Saludos, la tradición de Día de Muertos en México, está conformada a través de una rica variedad de celebraciones en la mayor parte del país. Aquí le mostramos algunas de esas tradiciones.

Para mayor información vea nuestra sección de diversidad regional, o si desea un estudio más profundo vea la serie de Libros de Mary J. Andrade, titulada A Través de los Ojos de Alma, Día de Muertos en México.




Día de Muertos en México,(2 de noviembre)
A Través de los Ojos del Alma- Michoacán-
por Eduardo Merlo Juárez (Arquéologo mexicano )
"Según la creencia de la civilización mexicana antigua, cuando el individuo muere su espíritu continúa viviendo en Mictlán, lugar de residencia de las almas que han dejado la vida terrenal. Dioses benevolentes crearon este recinto ideal que nada tiene de tenebroso y es más bien tranquilo y agradable, donde las almas reposan plácidamente hasta el día, designado por la costumbre, en que retornan a sus antiguos hogares para visitar a sus parientes. Aunque durante esa visita no se ven entre sí, mutuamente ellos se sienten.
El calendario ritual señala dos ocasiones para la llegada de los muertos. Cada una de ellas es una fiesta de alegría y evocación. Llanto o dolor no existen, pues no es motivo de tristeza la visita cordial de los difuntos. La exagerada hospitalidad de los mexicanos es proverbial. Ésta se manifiesta a la menor provocación, aún más si los visitantes son sus parientes ya fallecidos. Hay que
deleitarlos y dejarlos satisfechos con todo aquello que es de su mayor agrado y asombro: la comida.
Desde remotas épocas hasta la actualidad, el “banquete mortuorio”, resplandece en todas las moradas nacionales, desde los humildes jacales o casas rústicas, hasta los palacios y mansiones.
La comida ritual se efectúa en un ambiente regiamente aderezado en el que vivos y muertos se hacen compañía.
Cada pueblo y región ofrece variados diseños e ideas para este evento, pero todos con la misma finalidad: recibir y alimentar a los invitados, y convivir (o tal vez “conmorir”), con ellos”.
Fuente: www.diademuertos.com




Mac

viernes, 23 de octubre de 2009

Benny Hill



Saludos,pionero de la televisión, este comediante inglés comenzó como anfitrión de programas de variedades para la BBC, mostrando un conocimiento intuitivo del potencial visual del nuevo medio. En 1955, debutó en “El Show de Benny Hill”, para desarrollar con gracia el estilo que cautivó a la audiencia internacional por más de 30 años. Un humor ligero con repetidas insinuaciones sexuales, ingeniosas canciones coreografiadas con la habilidad de los clásicos, muchas chicas, y una sonrisa contagiosa, son parte del legado que continúa provocando risas. Para millones de fanáticos, en más de 109 países, es considerado el hombre más cómico del mundo.
Fuente: www.mibio.tv



Video1
Video2
Video3



Mac

jueves, 22 de octubre de 2009

Tlaquepaque, Jalisco , México.



Saludos, según los autores el vocablo se deriva de Tlacapán: “hombres fabricantes de trastos de barro”; pero para otros como el Sr. Arreola, la palabra Tlaquepaque significa: “Lugar sobre lomas de tierra barrial”. Otras opiniones: Tlaquepaque, de Tlalipac: “Buenavista”, según el Sr. Anasagasti y Llamas; “Vista Alegre” o “Campos Alegres” de acuerdo a Dávila Garibi; “Lugar que alegran las aguas”, apunta Ibarra de Anda; Rivera McGregor dice que Tlaquepaque significa “Lugar de casas blanqueadas”; Molina afirma que Tlacpac, raíz del nombre actual del municipio, es: “Arriba en lo alto”, o “Encima de algo”. Muy honesta es finalmente la explicación que da don Jorge Munguía Martínez: “Tlaquepaque” (cabecera municipal de ese nombre). Raíces desconocidas. Lo más probable es que se refiera a Tlokenauake, nombre del dios impersonal de los nahuas (sin confirmación).
Así, el 25 de marzo de 1530, Nuño de Guzmán tomó posesión del reino de Tonalá y naturalmente de los pueblos sujetos, entre ellos Tlaquepaque.
En 1548, el poblado recibe el nombre de San Pedro, por sugerencia de Fray Antonio de Segovia y durante la colonia y todo el siglo XIX, sólo con ese nombre se le conoció. Desde la segunda mitad del siglo XVI adquirió el carácter de corregimiento sujeto a la jurisdicción de la ciudad de Guadalajara. Asentados los españoles en Guadalajara empezaron a ejercer control político y religioso en los pueblos aledaños, y las autoridades de la incipiente Perla Tapatía ordenaron que San Pedro habría de entregar un tributo de acuerdo con el número de habitantes y en concordancia con sus ocupaciones. Así, de esa manera, en 1551 vinieron y dejaron clara la orden al encomendero de que religiosamente se cumpliera con ese tributo. San Pedro, de acuerdo al mismo censo que se levantó para la transacción del impuesto, tenía 1416 habitantes viviendo en 177 jacales. El tributo que impusieron fue de cuatro cargas de yerba al día; diez gallinas de Castilla, diez cargas de leña y cinco indios de servicio a la semana; treinta mantas, cuarenta tapatíos, veinte pares de cotaras, seis panes de sal y dos jarros de miel, cada dos meses; cuatrocientas hanegas de maíz y veinte hanegas de chile, cada año.
En el año de 1600, San Pedro, tenía menos habitantes que Toluquilla, que hoy pertenece a Tlaquepaque.
1530 El 25 de marzo, esta región fue conquistada por el capitán Nuño de Guzmán.
1810 El 26 de noviembre, pasó por esta población, rumbo a Guadalajara, el Padre de la Patria, Don Miguel Hidalgo y Costilla acompañado por los generales Jiménez, Aldama y Allende.
1821 El 13 de junio, el brigadier Pedro Celestino Negrete encabezó la ceremonia en la que juró el Plan de Iguala, y que se celebró en la casa marcada con el número 208 de la Calle Independencia. Remitiéndole un comunicado al general José de la Cruz, jefe político y comandante de la Nueva Galicia, en donde le decía que había proclamado la Independencia de la Nueva España y se disponía a entrar a Guadalajara.
1852 El 15 de diciembre, arribaron a Tlaquepaque las fuerzas del general J. Vicente Miñón, para reprimir a los conservadores que habían proclamado el Plan del Hospicio.
1858 El 14 de febrero, por las calles de Tlaquepaque transitó un humilde carruaje, custodiado por chinacos, que traía a Guadalajara a don Benito Juárez en unión de sus ministros Ruíz, Guzmán, Prieto, Degollado y Ocampo.
1858 El 23 de marzo, firma de los Tratados de Tlaquepaque entre fuerzas liberales y conservadoras.
1883 El 2 de junio, el gobernador del estado, general Francisco Tolentino, inauguró oficialmente el servicio de tranvías de Guadalajara a Tlaquepaque.
1917 El Lic. Manuel Aguirre Berlanga, gobernador del Estado, decretó que el municipio se llamaría solamente Tlaquepaque; en lugar de San Pedro Tlaquepaque como se venía nombrando en las ultimas décadas del siglo XIX.
1982 El 14 de octubre, se publicó el decreto número 11007, mediante el cual se declararon los límites definitivos entre los municipios de Guadalajara y Tlaquepaque.
Fuente: www.e-local.gob.mx



Mac

martes, 20 de octubre de 2009

Valentina González



Saludos,Poseedora de una de las voces mas enigmaticas que existen en Mexico, Valentina Gonzalez esta llevando el significado de "cantante mexicana" al siguiente nivel. Iniciando su carrera como una de las vocalistas de las agrupaciones Sweet Electra, Sussie 4 y Galapago en Infinito Palmeras, Valentina viene a entregar un nuevo lenguaje musical en su album debut eponimo. Filtrando influencias de Jazz, Gospel, musica folclorica Mexicana a traves de un prisma polifonico minimalista, el resultado es una mexcla de lo tradicional en un sonido contemporaneo que es breve y elegante. Cantando en Ingles y Español, Valentina entrega una exuberante coleccion de composiciones que se benefician de un gusto exquisito y un arriesgado quehacer musical. "La Valentina" es el disco debut de Valentina y el tercer disco del sello independiente Verdigris, un subsello de Static Discos, de Tijuana.
Fuente: www.myspace.com/valentinagonzalez


La Valentina, el álbum debut de Valentina González sale a la venta el 9 de octubre, Valentina ha colaborado con Sussie 4 en el tema Stars del disco Red Album, así como en On Time del disco Música Moderna. En youtube hay algunos videos o bien en su myspace pueden escuchar algunos audios.
En el disco hay una colaboración de Gil Cerezo (Kinky), en el tema Niña de mis ojos.
Fuente: www.musikislife.net


SilentColonialism
Quiero

Mac

Chirafanes

Saludos:

VideoDelMes

Mac

sábado, 17 de octubre de 2009

VIH (¿Que hay de nuevo contra el VIH?)



Saludos, en conmemoración del Día Mundial de la Lucha contra el SIDA(1 de diciembre), el Banco Mundial ha lanzado un nuevo plan de acción para combatir la epidemia, en medio de advertencias de que las estrategias nacionales actuales están experimentando dificultades para frenar adecuadamente la propagación del VIH/SIDA.
A pesar de la mayor disponibilidad de recursos y de los avances en el tratamiento, este año se conmemora el Día Mundial de la Lucha contra el SIDA ante una cruda realidad - más gente se infectará con el VIH y morirá de SIDA en todo el mundo en 2005 que en los años anteriores.
Este hecho ha motivado en parte al Banco a elaborar un nuevo programa mundial de acción con el propósito de que los países puedan luchar contra el VIH/SIDA en forma más efectiva.
La Directora del Programa Mundial sobre el VIH/SIDA del Banco, Debrework Zewdie, señala que el nuevo plan de acción surge asimismo de la comprensión de que el "campo de juego no es el mismo que hace cinco o diez años".
"Hoy día hay numerosas fuentes importantes de financiamiento. Existe un gran compromiso político y necesitamos un documento que nos sirva de guía y, a su vez, informe a nuestros socios en qué se concentrará el Banco en los próximos tres años", indica Zewdie.
El mismo patrón no sirve para todos
Un objetivo clave del nuevo plan de acción será ayudar a los países en la formulación de mejores estrategias nacionales para combatir la epidemia.
Según Zewdie, muchos países elaboraron planes estratégicos nacionales para luchar contra el VIH/SIDA más que nada, como una respuesta a la emergencia, y todos responden a un mismo patrón".
"En numerosos países, la epidemia se ha estabilizado, mientras que en otros numerosos países, la epidemia se ha convertido en un problema potencial. Si se analizan los planes estratégicos de muchos países, se ve que todos responden a un mismo patrón”.
"Por lo tanto, en esta etapa de la epidemia, es necesario considerar un ejemplo concreto – qué es lo que causa la epidemia en un determinado país y allí precisamente se destinarán los recursos".
Zewdie dice que hay una clara necesidad de concentrar las estrategias nacionales en la evidencia - dónde y por qué medios se está propagando el VIH/SIDA - para seguir la epidemia específica en el país.
"Si tomamos algunas de las epidemias concentradas en África, por ejemplo, son más que nada causadas por transmisión heterosexual. En algunos países, esta epidemia está siendo incentivada por grupos específicos con comportamiento de riesgo.
"Por otra parte, en Europa oriental, el grupo más vulnerable que está en riesgo son los consumidores de drogas intravenosas. En consecuencia, serán necesarios dos planteamientos diferentes en estas dos regiones del mundo para hacer frente a la epidemia".
Áreas clave de apoyo
Además de concentrarse en las estrategias nacionales - comenta Zewdie - el Banco continuará proporcionando financiamiento para los programas nacionales y regionales sobre el VIH/SIDA, al igual que para reforzar los sistemas de salud.
También procurará fortalecer los sistemas de vigilancia y evaluación de los programas a nivel nacional, y compartir los conocimientos y la información sobre lo qué funciona con los países, así como con otros donantes.
De acuerdo con el nuevo plan, el Banco continuará siendo una de las principales entidades de financiamiento de las actividades del SIDA a nivel mundial, y utilizará su flexibilidad para financiar a países y actividades que otras entidades no pueden o no quieren financiar, en consonancia con el principio de los "tres unos". El enfoque de los “tres unos”, ampliamente adoptado hoy día por la comunidad internacional del SIDA, demanda una autoridad nacional de coordinación del VIH/SIDA, un plan estratégico nacional y un sistema de vigilancia y evaluación establecido dentro de los países en desarrollo y de ingreso medio para derrotar con el tiempo a esta enfermedad.
"Nos concentraremos en aquellos países donde la epidemia sea más grave", dice Zewdie.
"Además seremos oportunistas. Si hay países donde el problema todavía no es grave, pero existe la voluntad política de poner en marcha ciertas medidas, colaboraremos también con esos países”.
Prevención de nuevas infecciones
"El meollo de este plan es prevenir nuevas infecciones y brindar atención médica a las personas infectadas y afectadas por la epidemia”.
Zewdie señala que en este momento, el VIH/SIDA es más severo en los países de África meridional, donde su impacto en el desarrollo es claramente evidente.
“El hambre era algo poco común en África meridional. Sin embargo, la gente ha sufrido hambre en los últimos tres o cuatro años debido a que la mayoría de los agricultores han muerto o están enfermos. Un agricultor de Malawi comentó “Pasamos más tiempo enterrando a la gente que labrando la tierra". Este es un claro ejemplo.
"Por otro lado, tenemos a los maestros, que han resultado afectados en forma desproporcionada en muchos de estos países. Hay aulas donde durante la mitad del año no hay maestros y la mayoría de los alumnos están enfermos o están cuidando a sus padres enfermos”.
"Y en el campo de los negocios, por ejemplo, algunos países están capacitando a tres gerentes para un solo cargo porque saben que la tasa de desgaste es muy alta.
Fuente: www.worldbank.org



Mac

jueves, 15 de octubre de 2009

Perdidos en el espacio


....(Esta foto descubre el secreto de quien manejaba el robot)....

Saludos, Los Robinson (John, Maureen y sus hijos Judy, Will y Penny) fueron elegidos entre dos millones de voluntarios por "sus conocimientos científicos, estabilidad emocional e ingeniosidad de pioneros". Viajarán durante 5 años a bordo de la nave Júpitér II en estado de animación suspendida junto al piloto Donald West, capacitado para comandar la nave si falla el sistema de navegación automático. El gobierno sabe que el proyecto, pese a su vital importancia para la humanidad, corre riesgo de ser saboteado por otros países que compiten en la carrera espacial. Sin embargo desconocen que el doctor Zachary Smith, encargado de monitorear la salud de los viajeros antes de la partida, es un agente enemigo. Smith reprogramó al robot de la nave para que la destruya en pleno vuelo. La tarea del doctor fracasa cuando, mientras ultima los detalles de su malvado plan, el Júpiter II despega con él dentro. De los nervios, Smith destruye parte de los controles y se ve obligado a despertar del letargo al piloto y a los Robinson. Así, la nave imposibilitada técnicamente de volver a la Tierra por los daños, comienza un viaje a ninguna parte recorriendo el espacio con el malvado Doctor Smith y su robot dispuestos a seguir sembrando el mal.
Perdidos en el espacio es una de las series más recordadas de los años 60. Con las actuaciones de Guy Williams (El Zorro) como el profesor Robinson, June Lockhart (Lassie) como Maureen, Bill Mumy como Will, Mark Goddard como el mayor West, Marta Kristen como Judy, Angela Cartwright como Penny, Jonathan Harris como el Doctor Smith y Bob May y Dick Tufeld, cuerpo y voz del Robot respectivamente.
Si para Viaje al fondo del mar Inving Allen (creador de la serie), había tomado ideas de la ficción ("20 mil leguas de viaje submarino") y de la realidad (la creación del primer submarino nuclear), en Lost in the Space volvió a hacerlo inspirándose en Robinson Crusoe y en el inminente viaje a la luna de la Apolo XI, concretado cuatro años después del comienzo del programa. En un principio el productor intentó llevar a la pantalla una versión con actores del comic Space Family Robinson, pero problemas de derechos con Walt Disney lo obligaron a cambiar el nombre. El piloto original del programa mostraba sólo a los Ro- binson y al mayor West, pero debido a una sugerencia del coordinador Tony Wilson se incorporó al villano y al robot (reciclado de la película El planeta prohibido de 1956). El doctor Smith se pensó como personaje menor destinado a ser eliminado después de seis semanas de emisión, pero la repercusión que tuvo entre la audiencia lo llevó al protagonismo absoluto de la serie. Esto frustró a Williams que debió ser la estrella del programa y terminó opacado por la caracterización de Jonathan Harris. El crecimiento de Smith en las historias ocasionó una desviación del proyecto, que pensado como un ciclo de aventuras se transformó en una comedia fantástica a mitad del primer año. El cambio de propuesta sirvió para convertirla en un programa humorístico y juvenil que pudiera competir con el Batman -desde la segunda temporada a la misma hora y en distinto baticanal- protagonizado por Adam West. Ambas introdujeron a la televisión el humor "camp" una estética que consistía en satirizar las situaciones y transformar las limitaciones en elementos entretenidos.
Fuente: www.geocities.com






Mac

martes, 13 de octubre de 2009

Premio Nobel



Saludos,los Premios Nobel, se conceden cada año a personas, entidades u organismos por sus aportaciones extraordinarias realizadas durante el año anterior en los campos de la Física, Química, Fisiología y Medicina, Literatura, Paz y Economía. Otorgados por primera vez el 10 de diciembre de 1901, los premios están financiados por los intereses devengados de un fondo en fideicomiso contemplado en el testamento del químico, inventor y filántropo sueco Alfred Bernhard Nobel. El Nobel de Literatura, es entregado por la Academia de Estocolmo. Además de una retribución en metálico, el ganador del Premio Nobel recibe también una medalla de oro y un diploma con su nombre y el campo en que ha logrado tal distinción.

Los jueces pueden dividir cada premio entre dos o tres personas, aunque no está permitido repartirlo entre más de tres. Si se considerara que más de tres personas merecen el premio, se concedería de forma conjunta. El fondo está controlado por un comité de la Fundación Nobel, compuesto por seis miembros en cada mandato de dos años: cinco elegidos por los administradores de los organismos contemplados en el testamento, y el sexto nombrado por el Gobierno sueco. Los seis miembros serán ciudadanos suecos o noruegos.
Fuente:www.ojanguren.com




www.nobelprize.org

Mac

sábado, 10 de octubre de 2009

Muere Luis Aguilé




Saludos, el artista de origen argentino Luis Aguilé ha fallecido en un hospital de Madrid en el que estaba ingresado a consecuencia del cáncer que padecía, según han informado fuentes familiares. El cantante, que popularizó en los años 50 y 60 éxitos como 'Cuando salí de Cuba' o 'Juanita Banana', tenía 73 años.

El artista se estableció en España en 1963 y a lo largo de su carrera creó cerca de 400 canciones. En la actualidad, aunque alejado de los escenarios, Aguilé se mantenía unido al mundo del espectáculo y preparaba el estreno de una zarzuela.

"Ha sido muy digno en su enfermedad", ha explicado su mánager y amigo durante los últimos 12 años, Víctor Saboya, quien ha explicado que a Luis Aguilé le han faltado dos sueños por cumplir. "Le hubiera gustado ver en escena tanto un homenaje al poeta argentino José Hernández, más conocido como Martín Fierro, como la zarzuela sobre Madrid". Para él, esta última zarzuela es "una pieza brillante", y que confía que pueda ser estrenada como el homenaje que se merece Luis Aguilé.

Aún se desconoce dónde decidirá la familia instalar la capilla ardiente con sus restos mortales, pero su mánager ha confirmado que será enterrado en Madrid, "ciudad a la que amaba".
Fuente: www.elmundo.es

Aguilé es autor de más de 400 canciones, talvez lo recuerden por la qué reza; "Por eso y muchas cosas más, ven a mi casa esta navidad".
Mac

viernes, 9 de octubre de 2009

La romería de Zapopan



Saludos, Romería de la Virgen
"La Llevada de la Virgen de Zapopan"
Asolada Guadalajara por la peste, el Sr. Obispo Don Nicolás Gómez de Cervantes dio refrendo en 1734 al decreto que concedía la traída, procesiones y visitas de la Zapopanita a la Ciudad. Cuando notaron al Cabildo y a la Real audiencia, el milagro de que llegando la virgen a cada barrio, cesaba la peste, entonces determinaron nombrarla “ PATRONA CONTRA RAYOS, TEMPESTADES Y EPIDEMIAS “.
Reconocido el milagro del hecho de no haberse derramado una sola gota de sangre cuando se proclamaba la Independencia de México en el pueblo de San Pedro, Tlaquepaque el día 13 de junio de 1821 a las diez de la mañana, hora en que se hacia su entrada a la ciudad la Sagrada Imagen, para reanudar de nuevo sus visitas a sus Templos, se le proclamó “ PATRONA Y GENERALA DE LAS ARMAS DE LA NUEVA GALICIA “ y el jefe superior de esta provincia, Don Antonio Andrade, le vistió la Banda propia de su generalato y puso en su soberana diestra el diminuto bastón de Mando, el 15 de Septiembre de 1821.
El 18 de enero de 1921 el Sr. Arzobispo Dr. y Maestro Don. Francisco Orozco y Jiménez con autoridad pontificia, la coronó “ REINA “ con hermosísima corona de oro.
Desde 1734 se lleva acabo esta romería, cuando la Virgen de Zapopan es nombrada patrona y abogada de Guadalajara, contra pestes, rayos y tempestades.
En junio comienza el peregrinar de la Virgen, por los principales templos de Guadalajara, para terminar su recorrido en la Catedral Metropolitana de Guadalajara y el 12 de Octubre regresa a su Basílica en Zapopan , en medio de un ambiente festivo, lleno de oraciones, música, danzas y algarabía. Convirtiéndose en una de las romerías mas impresionantes que se lleva a cabo cada año, conocida popularmente como "La Llevada de la Virgen". Es un multitudinario traslado de personas a la largo de una ruta de 7 kilómetros en la que la Virgen de Zapopan es llevada desde la Catedral de Guadalajara hasta su basílica en la cabecera municipal zapopana.
Fuente:www.eventola.com



Mac

jueves, 8 de octubre de 2009

Tuneladora TBM



Saludos, una tuneladora o T.B.M. (del inglés Tunnel Boring Machine) es una máquina capaz de excavar túneles a sección completa. Para acotar un poco esta definición podemos dividir tuneladoras en varias clasificaciones:
Tuneladoras de escudo cerrado y de escudo abierto:
E. cerrados. Tuneladoras capaces de controlar la presión en el frente. Pueden trabajar en ciudades y bajo cruces de vías de comunicación.
E. abiertos. Para terrenos estables y sin edificaciones en superficie.

Tipo de sostenimiento a colocar:
Dovelas. En todo tipo de terrenos y con todo tipo de Tuneladoras.
Cerchas. Se coloca solo en roca y en las tuneladoras denominadas comúnmente gripper o topos.
Tubería de hinca. Para tuneles de diámetro menor a 3 m.




Método de extracción del material del frente:
Con tornillo sinfín: Tuneladora EPB.
Con extracción por bombeo: Tuneladora de lodos o hidroescudo.
Extracción con cinta transportadora: Tuneladora de roca, doble escudos y escudos abiertos.
Eurohinca dispone de equipos propios y experiencia para construir un túnel con cualquiera de los equipos y sistemas anteriormente mencionados y en diferentes diámetros.
Fuente: wwww.eurohinca.com



Mac

miércoles, 7 de octubre de 2009

Antares



Saludos,Antares es el nombre propio de la estrella α Scorpii, la más brillante de la constelación de Scorpius y la decimosexta más brillante de todo el cielo nocturno.
Su distintivo color rojizo ha hecho de ella un objeto de interés en muchas sociedades del pasado. Está situada en el centro de la constelación de Scorpio, lo cual explica su otro nombre, de origen árabe, Kalb al-Akrab («el corazón del escorpión»). Muchos de los templos egipcios están orientados de tal manera que la luz de Antares jugara un papel importante en las ceremonias que se llevaban a cabo. Para los persas era Satevis, una de las cuatro Estrellas reales guardianas del cielo.
Wikifuente

La siguiente imagen es una comparación de tamaños entre Antares y el Sol :


Mac

domingo, 4 de octubre de 2009

Muere Mercedes Sosa



La Negra, la cantante folklorista de América Latina por excelencia, Mercedes Sosa, ha fallecido hoy domingo en una clínica de Buenos Aires, a los 74 años, víctima de una enfermedad hepática. Miles de seguidores en América Latina y en España (donde estuvo exiliada cuatro años durante la dictadura militar argentina) cantaron con ella su extraordinaria interpretación de Alfonsina y el mar, y otras zambas, chacareras, milongas y tonadas que popularizaron en los años 70 y 80 el folklore latinoamericano en todo el mundo y la convirtieron en una de las mejores y más famosas intérpretes del continente.

Su muerte ha sido acogida con dolor también en los medios rockeros y de música pop de América Latina, a los que siempre prestó su generoso apoyo y colaboración. Su relación con los músicos jóvenes argentinos fue constante: era ella la que les buscaba para ofrecerles incorporar algunas de sus canciones en los álbumes de música folklórica que iba produciendo (más de 40 a lo largo de su carrera). En su último álbum doble, Cantora, ya enferma, fueron muchos de esos músicos quienes se ofrecieron a cantar duetos con ella: Shakira, Fito Paéz, Charly García, Caetano, Soledad (la actriz de La promesa de sus ojos), Julieta Venegas, Drexter o los españoles Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina colaboraron para lanzar un disco que ahora esta nominado como mejor álbum del año para los Grammys Latinos 2009. "La Negra era la mejor cantante de Argentina y la voz de América Latina", ha asegurado Fito Páez. Ella, sin embargo, rehusó siempre el apelativo de "la voz de América Latina", que le parecía excesivo.
Fuente: elpais.com




Esto , creo , es lo què esta gran cantante dirìa si se le preguntara ¿què le dirais a tu pùblico què te estrañara por tu partida?, Èlla contestarìa: GRACIAS

Descanse en paz Mercedes Sosa.

Mac

viernes, 2 de octubre de 2009

Rio de Janeiro 2016



Saludos, desde el Río Bravo hasta la Patagonia América Latina festeja el anunció de la próxima sede de las Juegos Olímpicos para el 2016 en Río de Janeiro, la ciudad más hermosa de la región, a pesar de sus contrastes, y es calificado por los analistas deportivos y políticos como un espaldarazo al desarrollo social, económico y deportivo de la llamada séptima economía del mundo.

La esplendorosa ciudad carioca, conocida a nivel mundial por el majestuoso Cristo, hermosa Bahía, y su carnaval, le ganó finalmente a Madrid, la otra gran finalista, dejando a un lado a Chicago y Tokio.

Ni la presencia de Barack Obama, a última hora, ni la del Rey Español Juan Carlos I y el presidente del gobierno español José Rodríguez Zapatero, así como del recién elegido Primer Ministro de Japón, pudieron con la fuerte candidatura presentada y apoyada por el mandatario brasileño Luiz Inazio Lula da Silva y su ministro de deportes Pelé.
Fuente: www.radioangulo.cc




Mac

jueves, 1 de octubre de 2009

Cab Calloway



Saludos, hermano menor de la cantante y directora musical, Blanche Calloway, Cab Calloway llegaría a convertirse en una de las figuras principales de la era del swing. Incorporó a su banda a talentos de la talla de Chu Berry, Dizzy Gillespie o Ike Quebec. Calloway también contribuyó a hacer popular el termino "scat", un estilo de cantar que popularizó Louis Armstrong.
Cab Calloway, se sintió atraído desde muy joven por la música y el mundo del espectáculo y sus primeros escarceos fueron como cantante y bailarín en diversos clubes de Baltimore, la ciudad donde se crió, antes de marcharse a Chicago. En 1928 se unió a los "Missourians" y actuó con ellos como batería ocasional y cantante en New York donde al año siguiente alcanzaría un notable éxito en la revista "Hot Chocolates". En 1931, la banda de Calloway actuaba en el Cotton Club como telonero de la famosa orquesta de Duke Ellington, de modo que cuando este se marchó del club en 1933, Cab Calloway y su orquesta pasaron a ocupar su puesto de forma natural.
Utilizando adecuadamente aquélla plataforma, la orquesta de Calloway, construyó un repertorio equilibrado entre el vodevil y el jazz y los éxitos comenzaron a llegar. Primero fue el popular: "Minnie The Moocher", el tema emblemático de la orquesta, y luego llegaron otros de parecido corte. Llevó su espectáculo al mismísimo, Hollywood donde la orquesta intervino en varias películas de los años cuarenta y se le empezó a conocer como el hombre: "Hi-De-Ho". Ya a finales de los años cuarenta y coincidiendo con el final de la era del swing, Cab Calloway se deslizó hacia las representaciones teatrales o actuaciones en combos pequeños, pero fue muy activo hasta su muerte. Tenía 86 años y su puesta en escena con el clásico esmoquin blanco se fue para siempre.
Fuente: www.apoloybaco.com




CabCallowayBailando
BettyBoopAndCabCalloway
Sitio oficial: www.cabcalloway.cc

Mac

domingo, 27 de septiembre de 2009

I Sat tv



Saludos,ISat es un canal de televisión por cable de Argentina, especializado en cine independiente, música, documentales y series, y orientado al público joven-adulto (18 a 35 años) y urbano. En general su contenido se caracteriza con un estilo underground, enfocado hacia películas y series con referencia a la diversidad. Transmite 24 horas al día.

El canal fue lanzando el 5 de abril de 1993, y su nombre se debe al acrónimo de del nombre de la empresa que lo creó, Imagen Satelital.
Wikifuente



Vale mucho la pena ver las series y películas asiaticas, yo qué creí haber visto la peor película en la cinematografía nacional, despues de ver "Futbol kung fu" cambió mi opinión, pero he visto cosas muy resactables de este canal.

www.isat.tv

Mac